Il film “Il Grinch” è ormai un pilastro della cultura pop natalizia, ma la sua genesi è stata tutt’altro che magica per il suo protagonista. Trasformarsi nell’iconico eremita verde ha rappresentato per Jim Carrey una prova di resistenza psicofisica che è andata ben oltre la semplice recitazione cinematografica. Il processo di trucco, curato dal leggendario Kazu Hiro, richiedeva circa otto ore di lavoro ogni singola mattina, portando l’attore a una condizione di claustrofobia e frustrazione estrema.
Si può leggere nelle cronache dell’epoca raccontate in una lunga intervista con Vulture che, dopo la primissima sessione, Jim Carrey fosse talmente fuori di sé da voler abbandonare definitivamente il progetto, dichiarandosi pronto a restituire l’intero cachet milionario pur di non dover affrontare nuovamente quel calvario estetico. Per convincerlo a restare, il regista Ron Howard e il produttore Brian Grazer dovettero ricorrere a un consulente decisamente insolito per un set hollywoodiano, tradotto un istruttore della CIA specializzato nell’addestrare gli agenti a resistere alle torture e agli interrogatori più brutali.
Questa figura professionale insegnò all’attore diverse tattiche di distrazione mentale, come cambiare bruscamente gli stimoli ambientali, spegnere la tv per accendere la radio o colpirsi con forza su una gamba per spostare il focus del dolore, permettendogli di non impazzire sotto il peso della “tuta pruriginosa” e delle unghie lunghe dieci centimetri. Il set si trasformò in un vero campo di addestramento, dove le lenti a contatto gialle, che coprivano l’intero bulbo oculare, rendevano la vista un supplizio costante a causa della neve finta e dei residui di trucco che vi si accumulavano.
“Mi diede una serie di cose da fare quando iniziavo ad andare in crisi“, ha ricordato l’attore, sottolineando come la sua salute mentale fosse costantemente in bilico tra il desiderio di fuggire e la necessità di completare l’opera. Il risultato fu una performance talmente viscerale da fruttargli una candidatura ai Golden Globe, nonostante le sofferenze patite dietro le quinte fossero ignote al grande pubblico.
Il rapporto con Taylor Momsen e la sorpresa dopo 25 anni dal film Il Grinch
Nonostante il clima di tensione fisica e psicologica, l’umanità riuscì a farsi strada tra le protesi di silicone e il folto pelo di yak. Un esempio luminoso di questa connessione autentica risiede nel rapporto che si instaurò con la piccola Taylor Momsen, che a soli sette anni interpretava la dolce Cindy Lou Who. La bambina non ebbe mai modo di conoscere il vero volto del suo collega durante le riprese, vedendolo sempre e solo sotto strati di trucco verde. Eppure, nonostante l’aspetto potenzialmente terrificante, Momsen ha sempre dichiarato di essersi sentita protetta e valorizzata.
Un aneddoto significativo lo ha raccontato la stessa Taylor Momsen nell’editoriale di Vulture stesso e un riguarda una scena d’azione su una slitta meccanica. Quando Carrey si accorse che la piccola stava per cadere a causa di un movimento troppo brusco del macchinario, interruppe immediatamente la recitazione per assicurarsi della sua incolumità, mostrando un lato premuroso che contrastava nettamente con il carattere cinico del personaggio che stava interpretando. L’arte di Carrey è emersa nella sua forma più pura, unendo una disciplina ferrea a una sensibilità d’animo che ha lasciato un segno indelebile nella giovane attrice.
Il cerchio di questa incredibile avventura cinematografica si è chiuso solo recentemente, ben venticinque anni dopo l’uscita del film nelle sale. I due attori si sono ritrovati in occasione della Rock and Roll Hall of Fame Induction Ceremony, regalando ai fan uno scatto fotografico che ha fatto immediatamente il giro del mondo. Per Carrey è stato uno shock positivo vedere la sua piccola co-star trasformata in una donna carismatica e sicura di sé, oggi affermata front-woman nel panorama rock. Momsen gli ha persino portato in dono un Crunchie, la barretta di cioccolato preferita dell’attore, un gesto semplice che ha riacceso i ricordi di quel set così difficile ma trasformativo.
Si può affermare con certezza che i legami nati in condizioni di estrema difficoltà professionale restano indissolubili nel tempo, nobilitando un’opera che ancora oggi continua a scaldare il cuore di milioni di spettatori in tutto il pianeta. Dietro le risate e i colori di Whoville, resta la storia di un uomo che ha imparato a resistere al dolore per regalare al mondo un’icona immortale della festività.
